情感作为人的主观体验和内心感受，使人们在生活中迫切希望借助色彩、图形、结构、文字等外观形态，把自己的情感传达给别人。包装设计就是借助于色彩构成的形象和有创意的状态来传达设计者的情感，并与消费群体进行沟通和交流，设计师的心理才会因此而获得平衡和愉快，从而形成了设计师——包装作品——受众三位一体所构成的情感互动，我们可以将其称之为设计情感。
    艺术与设计，是人类情感以符号形式的创造。包装的色彩作为激发人们情感的视觉生理现象，在现实生活以及众多学科领域中起着普遍的作用。包装设计虽然是通过许多手段与技法所完成的创作活动，但色彩的专有属性，其价值与作用是不可替代的。由于色彩所特有的心理作用，使得设计者在包装装潢的过程中应具备对色彩审美价值的直觉判断力和把色彩作为一种视觉语言表现技术的能力，这样才能称之为包装设计的色彩情感。
    对色彩生理作用的理解虽然
   有时是抽象的、模糊的，但是，它所产生的色彩情感可以使消费者对包装产生不同的联想。色彩学作为一门独立的学科，有其基本的规律与属性。在此基础上产生的情感因素，主要由主观情感和客观情感两部分构成。主观情感是由个人主观意识产生对色彩的情感，由于人的年龄、民族、教育、环境、信仰不同，决定他们对色彩的好恶评价。因此，必须考虑商品的主要销售对象和销售地区对色彩的偏好和禁忌。客观情感是人对视觉色彩的普遍认识。即对某种色彩产生一样或相近的感觉，例如冷暖、轻重、软硬、强弱以及明快与忧郁、兴奋与沉静。设计师总要找到种与自己内，心情感力的结构相一致的表现形式，传达自己的内心感受。通过设计作品将情感呈现出来，由情感转化为可见的形式。正如苏珊·朗格所说的情感符号，主要是指表象符号，是由构成要素中的点、线、面、体、色和肌理等构成。表象符号之所以能够传达设计师的情感，是由于各种各样符号的性质以及构成状态具有各不相同的视觉；中击力的结构。这既是构成的形式法则，也是包装设计中情感表现的方法与原则。包装设计中的色彩构成不是各种色彩的简单相加，而是要提供一个完整的全面的视觉形象，产生一种完美的情感气氛和深刻的精神体验。
   在色彩设计过程中，既需要直觉和创作的；中动，也需要理性的参与和调控，在理性的不断否定和肯定中，设计思维会逐渐升华，设计师的情感倾向就会变得清晰并具有被受众认可的共性因素，使得设计所选择的表现形式会越来越恰当和准确，设计师所追求的色彩情感效果最终被充分的表现出来。例如：河北大学艺术学院包装设计作品中，通过色彩的选择、配置，达到型与色的相互作用，形成色彩空间中的位置、方向、面积及丰富多彩的对比关系等，决定了包装设计的色彩表现因素。
   包装的色彩设计在面积上，明亮、鲜艳的图形应缩小，深的、暗的、浊的衬托色面积要适当的加大，色与色之间的对比空间才能体现出来。反之，容易形成相互排斥并造成主次关系不明确。在包装的色彩构成中，以重色与轻色、明色与暗色、前进色与后退色等进行设计构图时，应变化其位置的关系来取得消费者视觉感受上的平衡。包装设计中的色彩节奏是产生画面旋律的根本原因，包装画面随着色彩有序的重复、交替、渐变形成具有空间性的色彩节奏。色彩的统一能使消费者的视觉得到一种和谐的美，整体的色彩能将相互竞争或相互排斥的紧张力调和起来，从属于一种有秩序的设计主题中。包装设计中的 色彩平衡不是物理概念，而是指视觉上感受到的一种力的平衡状态，由色彩面积的分布及不同的明度、纯度、色相及材料的变化所造成的一种心理的平衡。在包装色彩设计中，用色彩体现冷暖、味道等属于感觉范畴；用色彩体现喜、怒、哀、乐属于情绪范畴；用色彩体现抽象的优雅、崇高、品位属于美学的精神范畴。共同孕育了色彩的审美情趣，构筑了生产者、设计者和消费者之间沟通情感的桥梁。
    如果说包装装潢的色彩构成只是设计师的自觉要求，是设计师寻找新鲜的艺术语言，创造“新的有意味的形式”。那么，包装设计的色彩创新就不仅如此。艺术不必追求时尚，也没有引领时尚的义务。但在现代生活必需品中，包装的色彩和时尚是紧密联系的，在众多的社会时尚现象中，色彩的时尚是占据主要位置的。包装设计不仅能反映当代的社会背景、经济状况，也能表达时代的精神内涵和美学风尚，包装设计中的色彩构成因而具有了深刻的人文意义。
    商品的包装设计从生产商到消费者之间都必须有最佳的色彩视觉传递能力，创造消费行为与商品包装之间的情感符号，回答消费者提出的信息要求和内容，色彩是信息传达的工具，用最佳的情感信息传达这种方法能有效地影响其功能。设计不是单纯的为了艺术，而是为了创造更多的销售机会。