书的设计，其本质上就是要自觉地设计信息（即各种门类学科的知识），使这些信息以某种引人注目、便于接受的形态展示给读者，这是设计者在制作一本书之前必须具备的设计思路。现代书籍的设计者要有胆量去动摇千年来造书者的权威，不满足只运用文字符号作为传达媒介的唯一手段，根据文字信息作出自己新的认识和解释，并尽可能以形象思维，以及用视觉信息的传达方式，朝从单向性写作行为发展到多方性传播的方向发展。西藏宗教有一句"再塑金身"的佛语，经过出版者、著作者、编辑、设计者、造书者共同努力，开发新思维再塑"知识的金身"。
版式设计艺术，当然是实用艺术，首先应该功利其物，为图书的内容服务。然而，它又有其独特的表现形态，具备其特有的魅力。如同"人面仅一尺，各各不相肖"一样，图书版面虽不盈尺，却应该具备形形色色、林林总总的可塑性，丰富性。
千书一面的版式设计，呆板，平庸，使人读起来乏味，打不起精神，易于疲倦，神游书外。而且，还常常会殃及池鱼，导致读者对内容视若等闲，不能专注，漠然视之，一本书的好内容从而就有被陪葬的可能。
具有特色的版式设计，恰能营造一条颇具诱惑力的津梁，诱导读者心登堂奥，在作了一番台榭漫游、曲径探幽之后，有层有次地渐入佳境，于不知不觉之中遍览全书，心旷神怡至极，愉悦满足至极。
出新的版式设计，总是摆脱规范化的、习见的常规束缚，将那些平淡无奇的字体、字号、线条、空白，经过如此这般的有序组合，形成不同寻常的空间关系，使之变得色彩纷呈，让人耳目一新。
优秀的版式设计，绝不会出自那些只会简单的使用字体、字号的版式设计人员之手。它要求设计人员具备比较丰富的素养，有比较敏锐的审美观点，有创造性的思维方式，有一定的艺术胆量，有一定的技术知识。
图书版式的设计者，应该紧紧围绕任何烘托图书内容这一实际功利的需要，运用形式美的法则，进行版式设计的操作。实用与审美并重，构思、设计出无穷无尽的版面变化，使自己所经手的图书生动活泼，多姿多彩。
探讨图书版式设计的创新，是具有理论意义和实践意义的，现将几种版式设计的想法与同仁共享。
1．主题形象强化
在进行版式设计构思时，突出、强化主题形象的措施是，多次、多角度地展示这一主题。如封面、封底、前后环衬、目录、译序、题词、护封都要有主题形象出现，每形象应该有不同的变化。从变化中求得统一，进一步深化主题形象。
2．版块分疆缺损
按黄金分割比例，留出相当于黄金分割律画出的一个方块，即顶上顶右排文字作为一块，另顶上通栏留白一块，顶下顶左留白一块。这种版式设计，布局比较合理，标题与排文字的版块左右呼应，高低顾盼，文图分布疏密有致。版面既呈三方块的分疆，又于分疆中有缺损，使之变化。
3．订口为轴对称
将书面摊开后左边与右边两面，即双码与单码两面当成一面看，据此设计版式，常会有一种大气魄的整体感，对视觉会带来新鲜的刺激。以订口为轴的对称版式，外分内合，张敛有致，或造成版面、开本的扩张，或加强向心力的聚敛，有衡稳之效。
4．书眉交叉倒错
采用书眉交叉倒错的方法，根据人的视线一般从幅左下方朝右上移动的规律，双码书眉排在地脚，单码书眉排在天头，一天一地，左右交错，全书书眉间隔倒错，耐人寻味。上下左右间隔交错的这种书眉，打破常规的绝对对称之均衡，在形式上呈现令人惊讶的新意，有独特的审美价值。（未完待续）
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